官人说：一个人就算原本没有很想走入婚姻，也可能在种种因素的促成下改变心意。有可能是家庭元素，也有可能是个人元素。最近就有一部电影讲述了一场特殊的缘分。今天首席影评官发表的是入驻影评人禾白少双撇的文章—《爱玛》。《爱玛》是导演奥特姆·代·怀尔德的银幕处女作，先前作为时尚摄影师和MV导演的经历使其在导演本部电影时处处流露着美的质感。1.无可挑剔的绝美画卷对于奥特姆来说，导演这一部电影的过程就像是在油布上拿起画笔作画，用细腻的笔触勾勒着影片世界，将明亮光鲜的色泽布满整部作品，。精致的画面，设计感十足的构图和用色。在这乡村小世界中，不论是房屋之内还是田园之外都满溢着典雅的气息。
原著作者简·奥斯汀因与初恋分身而选择终身不嫁，将所有未了的情感都注入在了自己的作品之中。因此简·奥斯汀笔下的每一个角色都承载着作者本人其内心深处最真挚的情感召唤。在这个由导演奥特姆搭建的乡村小世界中，一个个人物盛装亮相，悉数登场。
安雅·泰勒-乔伊饰演的爱玛精致的无可挑剔。这位95后新生演员接拍过《分裂》、《X战警》、《良种动物》，这几部类型迥异的电影更是反映了安雅作为演员驾驭角色的能力出众。作为2020版《爱玛》的女主角，这部定位于十九世纪的贵族小姐爱玛，由安雅来饰演更是让其自身天生的贵族气质得以充分体现。
灵动可人的爱玛带着一丝娇气轻飘飘的落在人间。这位乡村里的首富之女聪明美丽，因为自幼生活在家族为她创造的无忧无虑的环境之中，使她既天真烂漫，又自命不凡。对于爱玛来说，这一片乡下的田园世界，就是独属于她的游乐园。
饰演奈特利的强尼·弗林具有着一种独特的优雅气质。影片中的奈特利是一位既有气质又有风度的男性贵族。一头金色的中长发配上高领衬衫，使奈特利这位庄园绅士的形象得到了完美的诠释。身份不凡的乔治·奈特利是唐维尔庄园的主人。这位爱玛的老朋友成熟睿智，在自作聪明的爱玛乱点鸳鸯谱的过程中逐渐发现自己对爱玛的情意。
影片中的其他角色同样或欢快洒脱或怡然自乐，既有年轻一代少男少女的青春活力，又有贵族老爷们的悠然自得。
这样一部发生在乡野田园的浪漫喜剧没有至死不渝的爱恋，没有忠贞不渝的坚守，而是如那童话般的公主和王子，虽有波折，但终成眷属，这样的天作之合正是独属于这一方小天地的浪漫情调。2.原汁原味的乡村世界编剧埃莉诺·卡顿没有选择将这部著成于十九世纪初的长篇小说基于时代选择而进行现代化的改编，而是将简·奥斯汀笔下的那个乡村小世界尽可能地还原了出来。
这在有原著基础的电影中是较为罕见的。因为承载着原著名气的压力，编剧或是会为了证明自己而进行大胆的二次创作，或是会为了适应群众而进行适当的改编。但是埃莉诺认为《爱玛》这部作品本身就具有超越时代的先锋性，所以她并不希望借助改编的方式去哗众取宠，而是想通过对原著进行更深层次的挖掘而释放其作品本身的潜力。
但无论如何，2020版的《爱玛》在剧情上稍显平淡，人物塑造方面也没有多少新意。这种过度的保守也许是本片唯一的美中不足之处了。毕竟原著创作于两个世纪前，不进行现代化的创新难免会使观众的代入感不强。使银幕内外筑起了一堵无形的墙。
3.对电影世界进行更进一步的创作不过这种情况导演和编剧显然是可以事先预料到的。而导演奥特姆和编剧埃莉诺却是发现了这堵墙别样的用法，正是这面墙的存在，使得电影的创作可以摆脱对观众无底线的逢迎态度，转而对电影世界进行更进一步的创作。
化劣势为优势，正是这种距离感的存在使得这一部《爱玛》更贴合原著，乡间田园的闲庭信步，小镇里的琐碎言语，这部电影对于具有简·奥斯汀情节的观众来说无疑是臻于完美的。而更为难得可贵的是在继承了简·奥斯汀原汁原味的浪漫情结的基础上，整部电影也有多出别出心裁的独到设计。对于一部浪漫喜剧来说，银幕中的人物无疑是电影的灵魂所在。而这些银幕角色的造型设计便是导演进行人物塑造时的最强助攻手。
《爱玛》中人物的服饰呈现着古典与现代的融合之态，在奈特利向爱玛吐露心声的告白仪式上，身着礼服的二人既有古典的优雅华贵，又不失现代的时尚审美。将这样的镜头画面在大银幕上呈现给观众时，就彷佛一张绝美的画作在银幕中铺开，向观众奉上这极具观赏性的视觉盛宴。
整部影片都被这种优美而典雅的气氛所包围，这部2020版的《爱玛》就像是用心准备给观众的一份礼物。惊艳绝美的画面、原汁原味的剧情，呈现在银幕上后便不再多言，只留给观众细细品尝。正如奈特利对爱玛所说：“如果我不是这么爱你，也许还能多说一些。”
